版畫是一個統稱，指的是運用傳統印刷的技術所創作的藝術作品，具有間接性、複數性的特色，以印刷原理來分類的話，可以簡單的分成凸版、凹版、平版、孔版四個大類，各版種還可細分各種不同的製作技法。近代因電腦科技的發達，還多了數位版這一個分類。

和一般所謂的直接性創作（如：油畫、水彩與素描作品）相對而言，版畫需要先製作一個「版」，並且利用版，印製在載體（通常是紙張）上才算完成作品，由於製版的緣故，可以印製出二件以上一模一樣的作品，這個間接性（製版印製）與複數性（非單一件存在）是版畫特有的特色。

現代的版畫作品由於市場機制的關係，會簽上版數與作者簽名，像雕塑一樣是一個有限量的複數作品。 而早期由於沒有照相與電腦科技，藝術家像是林布蘭特（ Rembrandt Harmenszoon van Rijn） 使用版畫製作油畫的複製版畫作為宣傳品，就像現在的藝術家印製畫冊一樣，那時的版畫比較像是印刷品，藝術家也不會在紙張上簽名。一直到1960年，維也納 舉行的國際造形美術協會會議[1]，才訂出版畫的定義與簽名規則，為現在多數版畫創作者所遵守。

藏書票又被稱為「紙上寶石」或「袖珍版畫」，它就像中國的藏書章一樣，具有標示書籍所有者的功能。藏書票其實就是一張小的版印作品，紙面上具有所有者的名 號，並且有「 藏書」或「EX-LIBRIS」字樣，而「EX-LIBRIS」是拉丁文的「我的藏書」的意思，將書票貼在書的扉頁或封底內頁，表明收藏與擁有。

藏書票起源於德國，從15世紀中期開始，歐洲的王室、教會、貴族、圖書館與各界人士，紛紛以具有個人特色的藏書票標示擁有的藏書。在中古時代的歐洲，書籍 是非常昂貴的物品，那時能擁有書本的人多是貴族或富有人家，於是便把家族的紋章圖案製作成藏書票，貼在家族的藏書裡。
到了現代，因爲印刷術的進步，書籍變得大量且便宜，手工製作的藏書票反而顯得比書籍更有價值。於是開始有人把藏書票作為一種收藏品來收集，國際上也有由國際藏書票聯盟（FISAE）定期舉辦的國際藏書票大會，使各國的藏書票創作者與收藏家能夠相互交流。